本帖最后由 猪哥不靓 于 2013-11-5 22:52 编辑
转发自己一篇内网的学习笔记：
诗词是人们喜闻乐见的文学形式，是中国传统文化的精华。熟悉了解古典诗词的格律，能让我们在阅读欣赏古典诗词的时候，更深入的理解作品艺术的无穷魅力。
纵观华夏历久弥新的传世不朽文学作品，撇开无数璀璨夺目、传唱千古的诗词本身不说，单就其它文学形式而言，没有哪一部作品当中缺少的有诗词。四大名著经典之首的《红楼梦》，更是使用了大量的诗词贯穿于整个篇幅。如判词、引言、联句、对诗、甚至谜语等，都为这部文学作品起到了高度的浓缩概括、情节伏笔、跌宕蜒转的承接作用，让这部经典巨著锦上添花弥散了灿烂的光环。以致成为当今诸多红学研究者孜孜不倦、不可或缺的一个主体课题。
说到古典诗词，这实在是个大题目，要表述详细清楚的话，从古代诗歌的发展、诗词格律平仄押韵、对仗、今音古韵、现行普通话标准的新韵、意境的起转承接、诗词鉴赏~~等等，那非得一本书的篇幅不可。本人是在拜论坛美女加才女--郁晴为师后，在分局老油条、一枕清霜等方家的鼓励下，根据以前的微薄基础再从头学起，才起步蹒跚一路跌跌撞撞踏入古典诗词的大门。所以不敢轻易妄谈这么大的一个课题，只能就自己的所学写一点心得体会，也算是给郁晴老师提交的一个答辩论文吧~
闲话少叙、班门弄斧归正传：
作诗要先懂得押韵，这个一般人都晓得，比如：
《书愤》---陆游
早岁哪知世事艰，中原北望气如山。
楼船夜雪瓜州渡，铁马秋风大散关。
塞上长城空自许，镜中衰鬓已先斑。
出师一表真名世，千载谁堪伯仲间。
这首诗里，我们很容易看出，第一、二、四、六、八句的艰、山、关、斑、间押韵，读起来感觉十分和谐，这是我们的语感。对语音稍加分析就能明白其中的道理：汉语音节可分三个部分：声母、韵母和声调，这几个字，它们的韵腹都是a, 韵尾都是n，声调是阴平；韵腹、韵尾和声调都相同的，就可以押韵。
四声与平仄，现代汉语有四个音调，阴平、阳平、上声、去声，也就是分别对应1、2、3、4声。而古代的四个声调是平声、上声、去声、入声，不同之处在于：第一，现代汉语的阴平、阳平在古代是一个声调，即平声，没有区别；第二，古代的入声字，是一种以塞音韵收尾的字，发音短促。现代普通话里入声已经消失，古代属于入声字的在现代汉语里读成1、2、3、4声的都有，限于篇幅，这里不多加论述，有兴趣的可以找资料对照一下，如何分辨今音古韵的入声字，有方法的。
所谓的平仄，简单点说：“平”指的是平声，就是现代汉语中的阴平、阳平。也就是1、2声，“仄”指的是上、去、入三声，就是现代汉语中的上声、去声，也就是3、4声。平声比较平直，仄声是有起伏变化的，这样，平仄交替，就构成了诗歌的抑扬顿挫、长短相间的节奏，充分体现了诗歌的音乐美。作诗要讲究平仄，正是因为如此。
根据以上简单论述，我们现在读一首大家都熟悉的律诗对比感受一下：
钱塘湖春行
孤山寺北贾亭西，水面初平云脚低。
平平仄仄平平仄，仄仄平平仄仄平。
几处早莺争暖树，谁家新燕啄春泥。
仄仄仄平平仄仄，平平平仄仄平平。
乱花渐欲迷人眼，浅草方能没马蹄。
仄平仄仄平平仄，仄仄平平仄仄平。
最爱湖东行不足，绿杨阴里白沙堤。
仄仄平平平仄仄，仄平平仄仄平平。
平仄交错，读起来错落有致，高低抑扬，朗朗上口。所以说，一首诗，读起来是否上口，是否有美感，与诗的平仄有很大的关系。诗的格律，最核心的精华就是平仄律。
诗的平仄和诗的节奏是密不可分的，诗中一般以两个音节为一个节奏单位，我们所熟知的五言、七言字数都是奇数，因此往往最后一个音节为单独节奏单位，比如：
白日-依山-尽，黄河-入海-流。欲穷-千里-目，更上-一层-楼。黄梅-时节-家家-雨，青草-池塘-处处-蛙。
这样的节奏划分，正是诗律中安排平仄的基础，相邻的节奏单位之间，平仄相互交替，就形成了格律诗的基本句式。如：白日-依山-尽，黄河-入海-流。（仄仄-平平-仄。平平-仄仄-平）。人间-四月-芳菲-尽，山寺-桃花-始盛-开。（平平-仄仄-平平-仄，平仄-平平-仄仄-平）。
我们可以看到，五言句中的第二、四、五字，七言句中的第二、四、六、七字。都处在节奏点上，决定着每个节奏单位的平仄，所以这些字在律诗中要求是最严格的，而不处在节奏点上的字就可以相对作一些调整，比如上例中的“山寺桃花始盛开”中的“山”字，本应该为仄，可调整为平声。“乱花渐欲迷人眼”中的“乱”应为平，可调整成仄。所以对初学者来说，古人有句口诀：“一三五不论、二四六分明”，值得注意的是：这个是针对七言而说的，对于五言，就是“一、三不论、二、四分明”了。而七言的第七字、五言的第五字，口诀里没有提，因为不必提，一来，那是单独的节奏点，自然要分明；二来，句末是最重要的位置，涉及到全句的平仄和押韵，是一点调整的余地也没有的，另外，这个口诀也只说了个一般情形，并非完全适用格律的所有规定，我们懂得其原理即可，具体到特定的格律中是不能遵循的，不然会形成孤平、三平调的大忌。还会使整首诗失粘。
这个是两种基本句式组成的律诗的一联，如果全诗每联都使用这两种基本句式，那就显得过于单一，所以，还需要再出一联与其交替使用，但是我们可以看出，如果要每个节奏点平仄完全相间，不可能会有其他句式，那么要作变通，因为句末一字为单独节奏点，所以将其与前一个节奏点合并，平仄相同，同时使前一节奏单元第一字的平仄与两者相反，这样，句式便达到了一种新的制约与平衡。接前例：
欲穷-千里-目，更上-一层-楼（平平-平仄-仄，仄仄-仄平-平）
长恨-春归-无觅-处，不知-转入-此中-来（仄仄-平平-平仄-仄，平平-仄仄-仄平-平）
有时候，诗句中还会有以句中的一个音节为单独节奏的，这个情况都出现在五言的第三字、七言的五字。如：
野旷-天-低树，江清-月-近人。仄仄-平-平仄，平平-仄-仄平。两个-黄鹂-鸣-翠柳，一行-白鹭-上-青天。平平-仄仄-平-平仄，仄仄-平平-仄-仄平，节奏点上依然平仄交错。
这种两联平仄格式的句子，称为律句，把两联律句组合的搭配，就形成了格律诗的基本格式。
实际上律句不限于五言七言，因为律句的精神就是节奏点上平仄交错，所以对于三言句，律句可以是“平平-仄”、“仄仄-平”，四言律句可以是“平平-仄仄”、“仄仄-平平”，六言就是“仄仄-平平-仄仄”、“平平-仄仄-平平”。以此类推等等，词则不然，一首词中，其句子长短不一，用律句的特点分析词句的节奏，就容易多了，如果把律诗弄清楚，词就基本懂得差不多了。但是，词中的平仄于诗要更复杂一些，因为词是按照曲谱歌唱，有些平仄就必须与曲调相和谐，有些不在节奏点上的字，也并非可平可仄。有兴趣者，再深入一下，创作的时候按照相应词牌的词谱、格律要求填写就成。当然，作诗填词，首先都离不开自己对这种文艺形式的喜爱，大量的阅读前人优秀作品和一定的文字功底，是密不可分的。这里，就不再对词作相关的阐释，重点回到绝句、律诗的问题上来。
律诗的另一个重要要求是对仗。说起对仗，大家都不陌生，因为我们经常看到的对联，就是对仗。对仗给人一种句式的整齐美，细细玩味，趣味无穷，对仗也是展示作者才华和文笔的方式，所以从古至今，对联都是人们非常喜爱的智力游戏。
对仗的主要要求有两点：一是同类词相对，二是句式结构相同。比如李白的《送友人》：浮云游子意，落日故人情。
浮云对落日，是名词短语相对，浮修饰云、落修饰日；都是偏正结构。游子对故人，也是名词短语相对，结构相同，游修饰子、故修饰人。意对情，是名词相对。而“游子意”和“故人情”又形成同样的偏正结构。
格律诗的颔联和颈联要求必须对仗，以李商隐的《锦瑟》为例：
锦瑟无端五十弦，一弦一柱思华年。
庄生晓梦迷蝴蝶，望帝春心托杜鹃。
沧海月明珠有泪，蓝田日暖玉生烟。
此情可待成追忆，只是当时已惘然。
这首诗的颔联和颈联对仗，颔联是标准的工对，
“庄生”对“望帝”是人名对人名（庄生，庄子；望帝，指的是传说中的蜀帝杜宇，死后化为杜鹃，啼声哀婉）。“晓梦”对“春心”都是思想感情类的偏正短语，晓对春，又都是时间词，迷对托，动词对动词。“蝴蝶”对“杜鹃”，都是动物类。颈联“沧海”对“蓝田”是借对，“月明”对“日暖”，名词加形容词的动宾结构，珠对玉，都是名词，“有泪”对“生烟”，都是动宾结构，相当工整。我们稍微作个留意：上面说的“对仗也是展示作者才华和文笔的方式”，这首诗的颔联与颈联“庄生晓梦迷蝴蝶，望帝春心托杜鹃。沧海月明珠有泪，蓝田日暖玉生烟”。这两联不但对仗平仄工整，还都是使用了典故的，有兴趣者，可以查找对比一下。
最后，诗的格律，这里所说的诗，就是我们常见的律诗和绝句，有五言绝句、七言绝句、五言律诗、七言律诗。另外还有五言排律和七言排律，就是句数超过8句、但必须是偶数，因为排律比较少见，也不易于写作，不多讨论。
诗都是两句相对，组成一联，每一联的上下两句，分别叫出局和对句，律诗有四联，分别叫首联、颔联、颈联、和尾联；绝句有两联，分别叫首联和尾联。押韵要求为：每两句押韵，必须押平声韵，首句可以入韵，也可以不入韵。对仗要求是：律诗一般要求颔联和颈联对仗，首联和尾联可对仗可不对仗，若首联对仗了，颔联也可以不对仗；绝句没有特定的对仗要求。
五言律诗有四种格式的律句组成的两联，“仄仄平平仄、平平仄仄平”和“平平平仄仄、仄仄仄平平”。将这四种平仄律组成的两联连缀而成，或加以局部调整，就构成了五言律诗。基本格式有两种：仄起式和平起式，每种格式又都有一个变体，就是调整首句的平仄，也就是首句入韵或不入韵。
格律诗中还有两个重要的术语“粘”和“对”，“对”指的是每一联的上下两句平仄相对，这一句说了好几次了，但首句入韵式破坏了“对”的规则，既然要入韵，句末必然要押韵平声，这是没办法的，但是，句中节奏点的第二、第四字，还是保持了平仄相对的格局。所以，完全符合“对”的要求只是就首句不入韵而言。“粘”，就不那么容易看出来了，所谓“粘”，就是指五言律诗下一联的出句和上一联的对句，它们的第二字，平仄相同；七言律诗就是下一联的出句和上一联的对句第四字平仄相同。失粘会导致律诗上下联之间句式重复，失去交错的变化。
七言律句，就是在五言律句的前面加上两个音节，平仄与五言律句前面的两个音节相反，比如五言律句“仄仄平平仄”前面加两个音节“平平”，就形成了七言律句“平平仄仄平平仄”。所以七言律诗的仄起式对应的就是五言律诗的平起式。同理，七言律诗的平起式对应的就是五言律诗的仄起式。
绝句的篇幅是律诗的一半，平仄律相当于截取律诗的前半部分，粘、对都与律诗相同。格式也有仄起式和平起式、分别有首句押韵和不押韵，律诗懂了，绝句问题迎刃而解。
只要遵循基本格式和不违反禁忌，就能写出合格的律诗，但是，有时候，为了内容的需要，我们必须要在某些地方进行调整，那么平仄就不可能完全符合格律，这种情形在某些情况下，是有办法弥补的，前人把不合格的情况成为“拗”，而把这种弥补的方法就是“拗救”，有“孤平拗救”、“特拗”、“联中拗救”三种方式，限于篇幅，不再多加赘述。
下面借用425房客的帖子作为切入点，班门弄斧试着解析答题，不当之处请房客先生多多包涵并不吝赐教，先行谢过了！
“自攫神奇入画图，居心未肯作凡夫。
希贤希圣希今古，无前无人无主奴。
一种虚灵求不昧，几番妙想悟真如。
浑然无趣留多少，万绿山中认卫刍。
这是林散之最杰出的的草书作品《论书一首》。
喜欢看草书，是因为觉得有一种无限的张力，自由与洒脱。但不熟悉的内容往往难得看懂。这大尺幅的作品便是。80多岁的老人用仅存的三根指头挥毫而就，成为“林散之艺术馆”的镇馆之宝。林散之诗书画三绝，枯笔更是“前无古人后无来者”。
赏其字，品其诗，思其人。虔送小作，以为敬仰。
草圣原来是此翁，八旬半残仍从容。
枯草能引郭青拜，书律亦敢李杜同。
毫锋过处无一漏，耄耋来时绝三工。
迟暮犹歌朝阳曲，虚心入墨飞白中”
” ----首先，林散先生《论书一首》，我们对比前面有关律诗的基本介绍，可以看出，这首诗的格式为：仄起式首句押韵。而仄起式首句押韵的格律为：（）表示可平可仄。 （仄）仄平平仄仄平，（平）平（仄）仄仄平平。 （平）平（仄）仄平平仄，（仄）仄平平仄仄平。 （仄）仄（平）平平仄仄，（平）平（仄）仄仄平平。 （平）平（仄）仄平平仄，（仄）仄平平仄仄平。 对仗符合，韵脚符合，但颔联对句“无前无人无主奴。”一句有问题，出律了。也或许是425房客先生认错了其中的某一个字，林先生的那个草书字比较难认，我持着“按照林先生诗书画三绝的功底，应该不会出现这么明显的错误”这种怀疑的态度再仔细看了一下425房客发的图，图又小，没认全是什么字。也不好妄加推断，但按照出句和对句前后联系起来，猜测如果把“前”改成“我”，按照“一、三、五不论；二、四、六分明”的原则，一来平仄就符合要求了，二来也更加和出句对仗。“无我无人”比“无前无人”要通顺。前，对应的是后。对应出句“希贤希圣希今古”，再读“无前无人无主奴”，出句读起来抑扬顿挫，对句就有点别扭拗口的感觉。
另：“卫刍”一词，不懂是什么意思，其余完全标准。
再看425房客的，也是仄起式首句入韵。首联“草圣原来是此翁，八旬半残仍从容”，起句合律，但对句中的“残”、“仍”二字出律，残为第四字关键位置，“仍”字，是在第五字的位置，本来按一般规则可仄可平，但在这个格律里，就不能遵循“一、三、五不论了”！再具体点说，就特指“五”必须要论！因为紧接着的是“平平”押韵收尾，你再来一个平音的仍字，就形成了“仍从容--平平平”三平尾的大忌！第三句“草”又出律了，第四句“敢”字出律，第五句“处”字出律，第六句“耋”、“时”两字出律，第七句“歌”字出律，第八句“心”、“墨”两字出律，这些特别是处于关键位置的字，当仄就不能平、当平就不能仄。（绝、白均为为古韵的入声字）。 另一个小问题就是：“容”是二冬韵，如果按照一东二冬通用的话，不算出韵。
再看颔联和颈联的对仗：枯草对书律，属于借对，枯草，指的是书法的一种，书律，是诗、书的合称，基本可以对上吧，但严格的说，对句中“书、律”包含了“枯草”这种“书”的形式，属于出句、对句同一件事物，是不工的。能引--亦敢、郭青--李杜、拜--同，均可宽对；“毫锋过处无一漏，耄耋来时绝三工。”，这联主要问题出在“
毫锋”对“耄耋”上，毫锋指的是笔、笔锋、书法，且和上联中的“枯草”指的是一个意思，而“耄耋”，80以上的老人家；过处--来时、无一漏--绝三工，标准对~~~
最后，试作一首七律拙诗，送给把酱油哥彩色沙漠引进诗词大门的领路人--郁晴美女老师，结束本次的论文答辩： 七律.赠郁晴老师 芳姿雅韵慕屏前，户外初期桃蕊妍。 淡若春风飘素柳，明如秋水荡清涟。 程门解惑点繁句，文苑评疑著玉篇。 亦友亦师悬皓月，那情那谊寄长天。
彩色沙漠：你好 程门解惑点繁句，文苑评疑著玉篇。
对于这一联句，我有一个不成熟的看法， 程门解惑点繁句应该是平平仄仄平平仄,这个点字，虽然一三五不拘，但七言的第五字，平仄一般比较固定，不宜随意机动。如若机动，最好有拗有救。我觉得用涵这类平声字会好一些。 防不胜防
防兄好！平起首句入韵的格律为：
（平）平（仄）仄仄平平，
（仄）仄平平（仄）仄平 （仄）仄（平）平（平）仄仄，（平）平（仄）仄仄平平
（平）平（仄）仄（平）平仄，（仄）仄平平（仄）仄平。
（仄）仄（平）平（平）仄仄，
（平）平（仄）仄仄平平。这地方是可平可仄的，第五字不能随意更改的情形有，这里用“点”字仄音，也是没办法，因为要和后面的“著”玉篇对仗，动词对动词。我想了一会，一时思维短路，没有想出和“著”对仗、又切合出句要表表达的意思的平音动词，比如“修”、“批”等，都不“点”；再一个，点繁句，指点评繁琐、不规范字句的意思，涵繁句，意思不通。第三、第五字不能更改的情况是在特定的情形下，比如：仄仄平平仄仄平，如果第三字不论，写成：仄仄仄平仄仄平，就是孤平；又如：平平仄仄仄平平，如果第五字不论，写成：平平仄仄平平平，就是三平尾，（平）平（仄）仄（平）平仄这个地方是可以不论的，拗救，要看具体情况而定。谢谢关注指点~ | 
发表于 2013-11-5 19:18
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发表于 2014-9-15 17:23
